George R. R. Martin'in kılıçlar ve ejderhalar fantezisi ya da J. K. Rowling'in büyülü ergenlik dönemi filmleri kadar edebi korku edebiyatına damgasını vuran Stephen King kadar eserleri beyazperdeye aktarılan çok az yazar var. Hepsi King'in kitapları kadar başarılı olamadı: Korku türünün başyapıtları olarak kabul edilen The Shining, The Shawshank Redemption ve Stand by Me gibi başarısız filmler de King'in başyapıtları kadar çok.
Şimdi de yönetmen Osgood Perkins'in King'le ilk çalışması olan The Monkey geliyor - It, Carrie ve The Shining'in tonlarını taşıyan ve yazarın doğrudan etkisinden uzak, bir tutam Final Destination'dan daha fazlasını içeren tuhaf bir kan banyosu. Sinemada acımasız, parlak bir dönem ve bize kalırsa Stephen King uyarlamalarının en iyileri arasında kendine hemen yer buluyor. Peki, diğerleri hangileri? İşte en iyilerin kesin sıralaması.
Filmin kahramanı David'in (Thomas Jane) sonun yaklaştığını düşünerek umudunu yitirmesi ve sekiz yaşındaki oğlu (Nathan Gamble) da dahil olmak üzere liderlik ettiği hayatta kalanlar grubunu acımasızca öldürmesinin ardından, modern sinemanın en kötü şöhretli karanlık dönemeçlerinden birine sahip heyecan verici bir kıyamet draması. Ve sonra, kelimenin tam anlamıyla saniyeler sonra, galip gelen bir ABD Ordusu müfrezesi geçip gider ve bu da filmin başlığındaki sisin içinde gizlenen Lovecraftvari kâbusların yarattığı tehdidin kontrol altına alındığını ima eder. Göklere doğru çığlık atan David dizlerinin üzerine çöker. Bitiş resmi. İşte korku budur.
Mike Flanagan'ın (şu ana kadar) üç uzun metrajlı King uyarlamasından ilki olan Gerald's Game, The Shining'in devamı niteliğindeki Doctor Sleep'in de kendine has özellikleri olmasına rağmen, en başarılı olanı. Bu film basitliğiyle dehşet verici: Carla Gugino, kocası (Bruce Greenwood) bir çift kelepçenin de dahil olduğu edepsiz bir cinsel maceranın ortasındayken kalp krizi geçirerek ölen ve kendisini kurtaracak kimse olmadan yatağa kelepçelenen bir kadını canlandırıyor. Saatlerce mahsur kalan kadın, aslında yalnız olmadığına dair halüsinasyonlar görmeye başlar - ama gerçekten yalnız mıdır?
Longlegs'in yönetmeni Osgood Perkins'in bu gonzo gorefest'i, Oyuncak Hikayesi'nin Final Destination'ı gibi. Beyaz Lotus'un Theo James'i, insanları çeşitli acımasız ve tuhaf şekillerde öldüren lanetli bir oyuncak maymunun musallat olduğu ikiz kardeşler olarak ikili bir rolde. Şeytani mizah anlayışı, yaratıcı ölüm sahneleri ve sıkı çalışma süresiyle The Monkey, kana bulanmış bir patlama.
Orijinal It, Tim Curry'nin tehditkâr palyaço Pennywise olarak sergilediği tuhaf performansla dikkat çeken, duygusal oyunculuklar ve F-seviyesi efektler içeren, doğrudan TV'ye çekilmiş, acayip bir mini diziydi. Ergenlik çağındaki bir pijama partisi için iyi bir malzeme elbette - ama Andrés Muschietti'nin yönettiği ve Derry, Maine'deki çocuklara dehşet saçan çocuk katili palyaço rolünde muhteşem Bill Skarsgård'ın yer aldığı uzun metrajlı film ikilisinde daha fazla içerik var. Retro tarzları ve Finn Wolfhard'ın boşboğaz Richie Tozier'i canlandırması nedeniyle filmlerde Stranger Things'in havası var. Bu filmler 80'lerin çocukları için mükemmel nostalji yüklü korku uyarlamaları.
Korku sinemasının en unutulmaz -ve en kanlı- sekanslarından birine sahip olan Brian De Palma'nın bu sapkın gençlik filminde Sissy Spacek, balo gecesi intikamını alan zorbalığa uğramış bir lise öğrencisini canlandırıyor. Quentin Tarantino'nun en sevdiği on bir filmden biri olarak kabul ettiği bu film, on yıllar boyunca durmaksızın incelenmiş ve büyüme kaygısına dair sembolizmle zenginleştirilmiştir.
Bir Stephen King filminin nasıl yönetileceğini bilen biri varsa, o da Frank Darabont'tur. Cumartesi gecesinin yıldızı The Green Mile onun ikinci filmi. 1930'larda bir İsa figürünün idam sehpasına gelişini ve gardiyanların hayatlarının sonsuza dek değişmesini konu alan bir hapishane melodramı. Baştan sona göz yaşartıcı olan filmin 189 dakikası Michael Clarke Duncan'ın tüm zamanların en iyi sinema performansları arasında yer alan dönüşüyle değer kazanıyor - Goliath çerçevesi içinde yer alan nazik, çocuksu iyi kalpliliğin timsali.
Bir King filmindeki en tehditkar performansı düşünün. The Shining'deki Jack Nicholson olabilir mi? (Ona daha sonra değineceğiz.) Pennywise? The Green Mile'ın Percy Wetmore'u mu? Hayır, Misery'nin Kathy Bates'i. James Caan, kendisini Bates'in saplantılı hayranı Annie Wilkes tarafından yakalanmış bulan ünlü yazar rolünde harika ama aslında gerici olan Bates. Birkaç kare içinde duygularını değiştiriyor, göz açıp kapayıncaya kadar arkadaş canlısından öfkeli birine dönüşüyor. Caan'ın dehşete düşmüş kahramanı gibi, çekicin düşmesini beklerken bizi sürekli gerilim içinde tutuyor. Usta işi bir gerilim.
Pulp Fiction ve Forrest Gump'ın birincilik için çekiştiği 1995, Oscar ödülleri için oldukça iyi bir yıldı - ancak törende yarış dışı kalan film, Frank Darabont'un Esaretin Bedeli adlı yapımdı ve tartışmasız Amerikan sinemasının en büyük mirasına sahipti. Darabont'un bir başka duygusal hapishane filmi olan yapım, savaş sonrası Amerika'sında bir bankacının karısı ve onun sevgilisini öldürmek suçundan haksız yere hapse atılmasını ve hapishanede ne yapıp edip hayatta kalmaya çalışmasını konu alıyor. Bu, sadist personel (Bob Gunton, Clancy Brown) tarafından daha da kötüleştirilen ve mahkum arkadaşları (Morgan Freeman, William Sadler, James Whitmore) tarafından daha iyi hale getirilen bir dayanıklılık testi. Esaretin Bedeli'nin son derece insani azim öyküsü, onu hem babaların hem de Letterboxd meraklılarının favorisi haline getiriyor.
Sinemanın en çok efsaneleştirilen yapımlarından biri olarak, The Shining’in yapım sürecine dair efsane, Stanley Kubrick’in perili otel filmi kadar kalıcı olmuştur. Dehşete kapılmış Shelley Duvall'ın saçlarını kaybetmesi; yönetmenlerinin mükemmeliyetçiliği yüzünden bitkin düşmüş bir ekip; Guinness Rekorlar Kitabı'na girmiş bir başarı olan 127 çekimlik bir sahne (yakın tarihli bir kitapta doğruluğu sorgulanmıştır). Zamanla Shelley Duvall, Jack Nicholson ve diğerlerinin yaşadığı iddia edilen sıkıntılar ne kadar abartılmış olursa olsun, bunların hepsi şimdiye kadar yapılmış en büyük psikolojik korku filmlerinden birini yaratmak içindi—ki bu film, onlarca yıl süren pop kültürel incelemelere ve sayısız yeniden izlemeye dayanmıştır.
50'li yılların Oregon'unda, ormanda çok söylentisi olan bir cesedi bulmak için yola çıkan bir grup çocuğun özgürlüğünün tadını çıkardığı son yazdır. Yol boyunca kendileri ve birbirleri hakkında keşfettikleri şey, bir cesedin korkunç ödülünden çok daha değerli. Nostaljiyle dolu - ve River Phoenix'in unutulmaz performansıyla - Rob Reiner'ın Stand by Me'si dört çocuğun masumiyetlerini kaybetmeleri, yaşadıkları travmalar ve asla itiraf etmeseler de birbirlerine duydukları sevgi hakkında güzel bir film. Euphoria'da Fezco'yu ağlatmıştı ve sizi de ağlatacak.
BU İÇERİK İLK OLARAK BRITISH GQ WEB SİTESİNDE YAYINLANMIŞTIR
