Hamnet hakkında şimdiden çok şey söylendi ve daha da söylenecek. Bu ilginin sebebi yalnızca, her zamanki gibi takdire şayan performansıyla Paul Mescal’ın varlığı değil. Yıldız sisteminde artık sağlam bir yer edinen İrlandalı oyuncu, hâlâ daha bağımsız ve seçici bir sinema anlayışını tercih ediyor. Ve afişte adının geçmesi başlı başına bir kalite güvencesi gibi algılanıyor.
Hamnet de bunun istisnası değil. Ancak başarısını ve gördüğü büyük ilgiyi açıklayan başka unsurlar da var. Her şeyden önce hikâyesi: Maggie O’Farrell’in Hamnet: In the Name of the Son adlı romanından uyarlama ve merkezinde William Shakespeare figürü bulunuyor. Britanyalı yazar senaryoda bizzat yer alarak yönetmen Chloé Zhao ile birlikte çalışmış, hikâyenin sinemada en iyi nasıl işleyeceği üzerine özellikle durmuş. Sonuç ortada—ama daha çok kalplerde hissediliyor.
Küçük bir spoiler: Final sekansı o kadar güzel ve o kadar yıkıcı ki, filmle aranızda garip ama çok güçlü bir bağ kuruyor. Gözyaşları içinde bile insanın yeniden sinemaya dönüp aynı duyguları bir kez daha yaşamak istememesi neredeyse imkânsız.
Bu gücün kaynağı da—başka nasıl olabilirdi ki?—kontrol edilemeyen, sarsıcı ve son derece insani duygular. Coşkudan öfkeye, tutkudan acıya uzanan geniş bir duygu yelpazesi…
Gerçek sinema, kalıcı olan sinema, acı veren düğmelere basma; en mahrem telleri titreştirme; uyuyan ruhları uyandırma cesaretine sahiptir. Hamnet bu tanıma kusursuz biçimde uyuyor. Ağır ağır ilerliyor, zamanını alıyor ve son derece anlamlı çağrışımlarla oynuyor.
Çok yönlü ve yetkin bir yönetmen olan Zhao, filmografisine etkisi büyük bir eser daha ekliyor: anlatısal, stilistik, kavramsal ve elbette duygusal açıdan güçlü bir film. William ile Agnes’in hikâyesi (rolüyle ödül sezonunun favorilerinden Jesse Buckley’nin anıtsal performansı) perdeyi tutku, ironi ve acıyla dolduruyor.
İlişkileri, onları çevreleyen saf ve el değmemiş doğayla paralel biçimde, yavaş yavaş ve adeta büyülü bir şekilde gelişiyor. İki akraba ruh, dolu ama karmaşık bir hayatı paylaşmaya başlıyor. Orpheus ve Eurydike miti aşklarını mühürlerken, kader de acımasız eliyle üzerlerine çöküyor.
Bir aile kurduktan sonra ise ayrılığın zorluklarıyla yüzleşmek zorunda kalıyorlar: William, Londra’daki işinden ayrılamıyor—ve ayrılmak da istemiyor. Agnes ise evi ve üç çocuğu ayakta tutmaya çalışıyor, bütün ipleri elinde toplamaya uğraşıyor; elbette büyük bir mücadeleyle.
Ancak Hamnet, romantizm perdesinin arkasında çok daha derin bir şey anlatıyor. Yas, yeni yollar açıyor; yakınlığın gizli taraflarını ortaya çıkarıyor ve insanın faniliği karşısındaki çaresizliğe bağlı kırılganlığı yüzeye taşıyor. Yine de teslimiyet ve boyun eğiş kolay kolay denkleme giremiyor.
Fiziksel olarak uzak olsalar da William ve Agnes, aralarındaki bağdan olağanüstü bir güç devşiriyor. Bu bağ hiç kopmamış.
Zhao’nun filmi—ve ondan önce roman—Shakespeare’i Hamlet’i yazmaya götüren yolu hayal gücüyle yeniden kuruyor; bunu yaparken hikâyeyi son derece bedensel ve güçlü bir hâle getiriyor. Ve final sekansı, tam da Ozan’ın varlığını sürdürdüğü yerde geçerken, bugüne kadar bastırılmış tüm duyguları önce yavaşça, sonra neredeyse hayvani, kaçınılmaz ve yaralayıcı bir şiddetle dışarı çıkarıyor.
Nefes kesiliyor, ama nabız hızlanıyor.
Agnes’in gözleri bizim gözlerimiz oluyor; olan bitenden kopamıyor, çoktan bildiğimiz bir sonu yeniden yazmayı arzuluyoruz. Katharsis, iyileştirici—hatta belki kurtarıcı—etkisini gösterebilmek için bazen böylesine yoğun bir ana ihtiyaç duyar.
Sahnenin ötesine uzanan bir el, bir annenin kalbinde asla yok olmayacak bir varlığa ulaşmaya çalışıyor. Tek bir jestte, en saf ve en paha biçilmez sevgi.
Buckley burada kusursuz bir aracıya dönüşürken, genç Noah Jupe’un performansı aynı anda hem trajik hem büyüleyici bir etki yaratıyor. İkisi de bir anlığına oyunculuğu bırakıp daha metafizik bir boyuta geçiyor—sanatın kendisiyle ve onun sonsuz ifade biçimleriyle ilgili bir yere.
Böylece Hamnet, semboller ve inceliklerle örülü, alışılmadık bir okuma anahtarı sunuyor; hem karakterlerin hikâyesini yeniden düşünmemizi hem de anlatının özündeki hakikatle yüzleşmemizi sağlıyor.
BU İÇERİK İLK OLARA GQ ITALIA WEB SİTESİNDE YAYINLANMIŞTIR.
