Moonlight'tan Aftersun'a En İyi A24 Filmleri

Kelly Reichardt'ın draması, kahramanlarımızın cesur girişimlerini gerçekleştirdikleri bir başyapıt. Cookie (John Magaro) ve King-Lu (Orion Lee), 1800'lerin başında Oregon'da birbirlerini bulan ve romans ile kardeşlik arasında bir yerde bir sevgiyi paylaşmaya başlayan bir çift göçebe; First Cow koşulların birbirine bağladığı iki yabancıyı merkeze alan bir film. Filme adını veren inek de çok sevimli ve gerçek hayattaki adı Eve. Kesinlikle beş yıldız.

Sean Baker'ın Mickey Mouse Ülkesi'nin eteklerinde geçen yeni gerçekçi filmi, 6 yaşındaki Moonee'nin (Brooklynn Kimberly Prince) pek çok macera yaşadığı parlak pembe Kissimmee motelinin, yani ona göre Sindirella'nın Şatosu'nun küçük ayrıntılarıyla ilgileniyor. Willem Dafoe, her zamanki gibi babacan bir tavırla, nazik, donanımlı motel sahibi Bobby'yi canlandırıyor. Alexis Zabe'in sinematografisi bir lunapark gezintisini cesur renklerle sunuyor. Anlatı açısından da yürek parçalayıcı: Moonee'nin annesi yoksul ve unutulmuş durumda ama yine de kızına bir çocukluk yaşatabilmek için cesurca çabalıyor.

Daha önce de söyledik, yine söyleyeceğiz: Steven Yeun'a güveniyoruz. A24'ün En İyi Film Oscar'ı adaylarından biri olan Minari (bu film kabul edilebilir bir şekilde Nomadland'e yenildi), stüdyonun Reagan dönemi Amerika'sına bayrağını ilk diken Koreli göçmenlerin deneyimlerine ışık tutan, sosyal bilince sahip filmlere yönelik çabasının bir parçasını oluşturuyordu. Minari'yi çektiğinde altı ya da yedi yaşlarında olan Alan Kim, filmde son derece sevimli.

Ethan Hawke'ın canlandırdığı Ernst Toller, çevresel kaygıların tedirgin edici bir ifadesi olarak kendini dikenli tellere sarıyordu. Tanrı'dan korkan kurumların aslında hiç de öyle olmadıklarını keşfeden bir kilise papazını merkeze alan bu varoluşsal kriz öyküsü, diğer şeylerin yanı sıra, beş yıl sonra olacak, mahvolmaya mahkum dünyamızda mükemmel bir gösterge gibi.

İşte The Florida Project ve Moonlight gibi A24'ün karakter çalışmalarından bir diğeri - ki bu listenin gözdesi, karakter çalışmalarının derinliği göz önüne alındığında, kaliteli olabilir - oldukça karmaşık bir konuya nüans merceğinden bakıyor. Bu durumda Saoirse Ronan'ın canlandırdığı Christine, 11 Eylül sonrası Sacramento'da bir Katolik Lisesi'nde son sınıf öğrencisi olan "Lady Bird", fiziksel ve mecazi olarak tepedeki şehrinden binlerce kilometre uzakta: Doğu Yakası'nda "kültürlü" bir New York ya da Boston hayal ediyor. Greta Gerwig'in ilk yönetmenlik denemesi, Lady Bird'ün kumral saçları da bir sonbahar renk paleti gibi zengin ve büyüleyici.

Adam Sandler'ın canlandırdığı Howie Bling son yıllarda ekranlarımızdaki en aşağılık anti-kahramanlardan biri. Öncelikle, şehvet düşkünü bir zinacı. Onu harekete geçiren şey, ister yeni bir Julia Fox, ister daha büyük paralı bir anlaşma olsun, bir sonraki büyük heyecandan başka bir şey değil - bu da ailevi istikrara ve karısının akıl sağlığına zarar veriyor. Ama boş ver, bu adamı bir şekilde destekliyorsun, çünkü kim hayatta biraz daha fazlasını istemez ki?  Kaçamakları o kadar cüretkar, o kadar şaşırtıcı derecede aptalca ki, cesaretine saygı duymaktan başka seçeneğiniz kalmıyor. Howie - ve Sandler'ın performansı - Uncut Gems'i böylesine sinir bozucu, Twitter'da popüler bir başyapıt yapan tek unsur değil, ama oldukça ayrılmaz bir parçası.

Mike Mills uzun zamandır Amerikan bağımsız sinemasının gözdelerinden biri; Thumbsucker ile iyi bir çıkış yaptıktan sonra üç yumrukla kalpleri parçaladı - ilki 2010'da kuir yaşlılar komedisi Beginners, ardından 2016'da 70'lerin sonlarında geçen 20th Century Women ve son olarak da tartışmasız en iyi filmi olan C'mon C'mon. Joaquin Phoenix tabii ki çok iyi bir oyuncu ama C'mon C'mon'a o zamanlar 12 yaşında olan yeni oyuncu Woody Norman'ın (bu arada bir İngiliz) şaşırtıcı çocuk performansıyla ön planda. Filmde, ebeveynleri babasının bipolar hastalığıyla mücadelesinin yol açtığı geçimsizliğe katlanırken, bir radyo belgeselcisi olan amcası Johnny'nin (Phoenix) yanına kalmaya giden Jesse'yi canlandırıyor. Çarpıcı derecede empatik bir belgesel-kurgu film yapımı ve cömert bir fotoğraf antolojisi gibi, muhteşem bir şekilde çekilmiş.

Joanna Hogg şu anda çalışan en iyi üç İngiliz sinemacıdan biri (diğer ikisi Steve McQueen ve Lynne Ramsay) ve The Souvenir, onun çalışmalarına aşina olmayanların izlemesini isteyeceğim ilk film - hem daha erişilebilir filmlerinden biri hem de kesinlikle harika olduğu için. Honor Swinton-Byrne'ün (ve ünlü annesi Tilda'nın; akraba kayırmacılığı her zaman kötüdür ama…) Julie rolünde oynadığı film, Hogg'un sinema okulundaki deneyimlerinden esinlenen yarı otobiyografik bir ikilemenin ilk bölümü ve görünüşe göre günümüze kadar yankılanan acı bir trajediyi merkeze alıyor. Fincher'ın Orson Welles'i Tom Burke, Dışişleri Bakanlığı için çalışan (ya da çalışmayan), çekici bir muamma olan Anthony'nin karşısında oynuyor.

İşte A24'ün festivallerde film satın alma konusunda sürekli olarak kullandığı zekânın bir örneği: Geçen yıl Cannes'da bir yan bölümde prömiyerini yapan ve Oscar'a kadar uzanan (en azından Paul Mescal için) küçük İskoç filmi Aftersun. En azından bir kez izlediğinizde, bu övgüler pek de sürpriz sayılmaz. Filmde Sophie (11 yaşındaki Frankie Corio tarafından canlandırılıyor) babası Calum'la ilgili son anılarından birini Türkiye'de bir tatil beldesinde yaşıyor. Aftersun'u izlemek, kavurucu sıcak bir günde pencereyi açıp temiz havanın etkisine kapılmak gibi; sonra birdenbire biri gelir ve kederli bir yumruğu midenize saplar.

A24 çılgınlığını başlatan film, hâlâ en iyisi. Barry Jenkins'in Tarrell Alvin McCraney'in yayınlanmamış bir oyunundan uyarladığı bu hassas üçleme, birçok kariyer için dönüm noktası oldu: Jenkins, (şimdi iki Oscar ödüllü) Mahershala Ali, André Holland, Jharrel Jerome, Nicholas Britell (şimdi Succession adlı küçük(!) bir yapımın senaryosunu yazıyor). Bu kadar zengin ve ayrıntılı bir karakter çalışmasına nadiren rastlarsınız ama bu Jenkins'in bir konuya üç faz boyunca alışılmadık bir şekilde odaklanmasının bir ürünü: öncelikle bir çocuk olarak "Little"; ikincisi bir genç olarak Chiron; son olarak da hapishane sonrası bir yetişkin "Black". Sonuç, hepimizin yaptığı gibi, ergenlik ve yetişkinlik döneminin büyük çoğunluğunu kendini arayarak geçiren siyahi bir erkeğin incelikli ve cesur bir portresi.