Bond’un 1962’den bu yana 25 filmle sinema tarihinde böylesine benzersiz bir kalıcılığa sahip olmasının birçok nedeni var — ve bunların başında serinin yıllar içinde kendini defalarca yeniden icat edebilmesi geliyor. Tam olarak altı kez, yani her yeni aktör Bond’un PPK’sını eline aldığında. Connery. Lazenby. Moore. Dalton. Brosnan. Craig.
Elbette herkesin bir favorisi vardır; genellikle bu, çocukluk nostaljisiyle şekillenir — sizin Bond’unuz, büyürken izlediğiniz Bond’dur. Ve her biri Q Bölümü’ne kendi artılarını getirdi. Bu biraz en sevdiğiniz gadjeti seçmeye benzer; bazen patlayan bir kalem ya da denizaltıya dönüşen bir araba gibi çizgi film tadında abartılar istersiniz, bazen de parmak iziyle çalışan bir tabanca gibi sade ve etkili bir şey.
Ama şimdi hiç lafı dolandırmadan konuşalım: Ortada kesin, objektif olarak doğru bir Bond sıralaması var — ve biz de bunu yalnızca sizin gözleriniz için hazırladık. Peki Brosnan’ı zirveye mi koyduk? Ya da Dalton’a mı ağırlık verdik? Dürüst olalım, “güvenli tercih” Connery olurdu, değil mi? Öğrenmek için okumaya devam edin.
Dalton, ‘80’lerin sonlarında The Living Daylights ve Licence to Kill filmlerinde rol alarak 007’yi en kısa süre canlandıran ikinci isimdi. Bu filmlerin kendine has sadık bir hayran kitlesi var, ancak o sıkı Dalton savunucuları dışında çoğu kişi tarafından büyük ölçüde unutulmuş durumdalar; Soğuk Savaş’ın çözülmeye başladığı ve Bond filmlerinin sayısının artık on beşlere ulaştığı bir dönemde geldiler, dolayısıyla izleyiciler biraz yorulmaya başlamıştı. (Yine de gişede gayet iyi iş yaptılar — her biri 30 milyon dolarlık bütçelerine karşılık yaklaşık 150 milyon dolar kazandı.) Ayrıca o yılların aksiyon kahramanlarının kas yığını tanrılar — Arnie ve Sly gibi — olması da işini kolaylaştırmadı. Bunların hiçbiri Dalton’ın suçu değildi ve o, martini yudumlayan süper ajan rolünde aslında oldukça iyiydi. Rolle Moore dönemindeki yüksek kamp ve gösterişli tonun tam tersine daha karanlık ve içe dönük bir hava getirdi. Yakışıklıydı; kibardı, modern bir kan tutkusuna sahipti. Ama dürüst olmak gerekirse, “James Bond” dediğinizde aklınıza gelen altı isim arasında muhtemelen en son o gelir.
Avustralyalı model, 60’ların sonunda Sean Connery’nin ardından seçildiğinde daha önce birkaç televizyon reklamı dışında hiçbir yapımda yer almamıştı ve 1969 yapımı On Her Majesty's Secret Service filmi için PPK’yı sadece bir kez eline aldı. (Filmin başlarında Lazenby’nin Bond’u, “Bu, diğer herifte olmamıştı,” diye laf ediyor — bir Bond’un başka bir Bond’un varlığını ima ettiği tek sahne budur.) Mevcut 25 Bond filmi arasında bu yapım, biraz “hipster seçimi” sayılır; sakalını sıvazlayıp film zevkiyle övünmek isteyen Bond meraklılarının favori olarak öne sürdüğü filmdir. Film, kişisel duygusal risklerinin yüksekliğiyle gerçekten ayrışır — Bond, Diana Rigg’in canlandırdığı Tracy di Vicenzo’ya aşık olur ve onunla evlenir; ancak Tracy, Bond’un baş düşmanı Blofeld (Telly Savalas) tarafından olgun sayılabilecek derecede çarpıcı bir finalde öldürülür — ve aksiyon sahneleri de oldukça etkileyicidir. Lazenby ise bu kısa Bond döneminde rolün hakkını gayet iyi verdi; muhtemelen hâlâ Bond’lar arasında en belirgin elmacık kemiklerine sahip olan o.
Moore dönemi kadar tartışma yaratan başka bir Bond dönemi yoktur. Bond’un en neşeyle tuhaf olduğu yıllardı bunlar: en saçma aletler, en “aman yeter” dedirten espriler, akıl sınırını zorlayan senaryolar ve en çizgi film gibi kötü adamlar. Yine de Moore döneminin bu taşkın görkemi konusunda bir sempati beslememek zor. Üstelik bu dönem, serinin en iyi filmlerinden bazılarını da ortaya koydu (örneğin: The Spy Who Loved Me, Moonraker — hatta The Man with the Golden Gun için bile sonuna kadar savunma yapan hayranlar var). Ayrıca Bond’un o dönemdeki slapstick komediyi ve Carry On tarzı ima dolu şakaları benimsemiş haline, Moore’dan daha uygun bir isim düşünülemezdi; Moore, Bond kızlarına söylediği her çifte anlamlı cümleyi adeta iştahla söylerken, aynı zamanda kendini hep o zarafet ve nezaket çizgisinde taşımayı başardı. İlk Bond filmi Live and Let Die’ı çektiğinde 45 yaşındaydı, bu yüzden son filmi A View to a Kill geldiğinde — 12 yıl sonra — rol için biraz yaşlı sayılmaya başlamıştı. Ama belki de 50’lerinde hâlâ o akrobatik sahneleri yapıyor olması, zaten tüm bu absürtlüğün bir parçasıydı.
Orijinal Bond’u listenin ortalarında görmek bazılarına saygısızlık gibi gelebilir, ancak başta söylediğimiz gibi bu listede “orta karar” 007 diye bir şey yok — burada adı geçen herkes en azından oldukça iyi bir iş çıkardı. Connery elbette harikaydı ve kendisinden sonra gelenler için standardı belirledi; Dr. No, Goldfinger ve From Russia With Love gibi filmlerin 60 yıldır hafızalarda kalmasının güçlü bir sebebi var. Dr. No’da kart masasında Bond temasının o ikonik bakır üflemeli girerken sigarasını yakıp o ölümsüz cümleyi söylemesi — “Bond. James Bond.” — muhtemelen sinema tarihinin en ikonik görüntülerinden biridir. Klas ve karizma adeta üzerinden akıyordu; hâlâ tartışmasız en şık Bond olarak görülmesi boşuna değil — Brosnan trilby şapkayla bu kadar ikonik olur muydu? Belki. Ama Connery gerçekten oldu. Ayrıca bugün hâlâ Bond karakterini tanımlayan birçok temel özelliğin şekillenmesinde onun payı büyük. Normalde, bu liste için en azından ikinci sırayı kesin alırdı, ama…
Brosnan’ın GoldenEye’daki performansı ise bambaşka bir seviyededir. Evet, Brosnan döneminin filmleri seri içerisindeki en dengesiz yapımlardan sayılır; hiçbir filmi, 1995’te Sean Bean’in MI6 geçmişi olan Alec Trevelyan’ına karşı Londra’nın bir EMP saldırısıyla yok edilmesini engellemeye çalışan Bond’u canlandırdığı o klasiğin etkisine tam olarak ulaşamadı. (Yine de birçok kişi, bulvar medya–eğlence kompleksini hicvetmesi nedeniyle ikinci filmi Tomorrow Never Dies’ın Trump ve “fake news” çağında epey iyi yaşlandığını savunur.) Ayrıca GoldenEye senaryo olarak da olağanüstü sofistike sayılmaz: Moore dönemi filmleri kadar bol ima dolu ve alışıldık “Bond dünyayı kurtarır” yapısını takip eder, yalnızca eski dostun düşmana dönüşmesi temasını merkeze alarak ayrışır. Ancak bütün farkı yaratan Brosnan’ın yorumudur. Onun Bond’u, kendinden önceki tüm Bond’ların güçlü yönlerini tek bir bedende toplamış gibidir: Dalton’ın karanlık yoğunluğu, Lazenby’nin klasik jön çekiciliği, Moore’un muzipliği ve en önemlisi Connery’nin o zahmetsiz soğukkanlılığı. Rus görevlinin tuvalette otururken suratına attığı yumrukla açılan ilk sahneden itibaren, unutulmaz bir Bond performansına tanık olduğunuzu bilirsiniz.
Bu, 2025’te artık pek tartışmalı bir görüş sayılmaz. Hatta Casino Royale ile Bond’a yeni bir soluk getirdiğinde bundan yirmi yıl önce bile rahatlıkla savunulabilirdi — ki Casino Royale, tüm zamanların en iyi ikinci Bond filmidir. (GoldenEye her zaman birinci sırada kalır, kusura bakılmasın.) Craig’in devam eden filmlerindeki başarı oranı da olağanüstüydü; Skyfall ve No Time to Die gibi iki filmi daha var ki, Bond serisinin ilk beşine kolaylıkla girer. Bond dışında çok farklı rollerde de gösterdiği üzere, Craig, 007’yi canlandıranlar arasında “oyunculuk” olarak en güçlü isimdir. Elbette kendisine, önceki Bond’lardan daha karmaşık ve incelikli bir duygusal malzeme sunulmuş olmasının da payı var; Bond’un insani kusurlarını bu kadar belirgin ve açık şekilde ortaya koyan ilk Bond oydu. Sonuç olarak, rolü devraldığında zaten onlarca yıldır var olan bir karakterin şimdiye kadarki en karmaşık — ve en ilgi çekici — yorumunu yarattı. İşte yeniden icat etmek dedikleri bu.
BU İÇERİK İLK OLARAK BRITISH GQ WEB SİTESİNDE YAYINLANMIŞTIR.
