Mickey 17 Bong Joon-ho'nun Şimdiye Kadarki En Amerikan Filmi Warner Bros.
Güncel

Mickey 17 Bong Joon-ho'nun Şimdiye Kadarki En Amerikan Filmi

Çok konuşulan bilimkurgu komedi-gerilim filminde Robert Pattinson, kaprisli bir şirketin kaprislerine göre yaşayıp ölen bir insan kaynağını canlandırıyor. Metaforlar!

Bu yazı Mickey 17 için biraz spoiler içermektedir.

Bağımsız dağıtımcı Neon geçtiğimiz günlerde Anora ile ikinci En İyi Film Oscar'ını kazandığında, aynı zamanda ilk zaferinin de beşinci yıldönümünü kutlamış oldu: Bong Joon-ho'nun Parasite'ı, zengin bir ailenin hayatına hile yoluyla giren alt sınıftan bir aileyi konu alan Güney Koreli bir gerilim filmiydi. Şimdi Bong'un devam filmi nihayet vizyonda ve hem ABD'de en çok hasılat yapan filmi olmaya hem de geçtiğimiz yıl boyunca filmi vizyona sokma konusunda kararsız ve isteksiz görünen Warner Bros'a bir sürü para kaybettirmeye hazırlanıyor. Robert Pattinson'ın “gözden çıkarılablir” bir işçiyi canlandırdığı ve görünüşe göre sonu gelmeyen iş başında ölümlere ve şirket destekli yeniden doğuşlara maruz kalan Mickey 17, bu büyük stüdyo belirsizliğinde ve filmin içeriğinde, Bong'un şimdiye kadarki en Amerikan filmi.

Ancak bu yönetmenin ilk İngilizce filmi değil. Aslında Parasite bu açıdan aykırı bir film; 2019'da gösterime girdiğinde, Bong'un kendi anadili Korece'de film yapmasının üzerinden on yıl geçmişti. 2013'te benzer bir kurumsal rafa kaldırmanın ardından İngilizce Snowpiercer gösterime girmiş ve Okja Netflix'te nispeten sorunsuz bir şekilde gösterilmişti. Bong'un çalışmaları her milletten ve dilden izleyiciye hitap etse de, tamamen Kore yapımı filmleriyle Hollywood ortak yapımları arasında gözle görülür farklar var; Parasite hayranları Mickey 17'de daha ağır, daha az zarif zig-zaglı bir gerilim keşfettiklerinde şaşırabilirler. Film Mickey'nin (Pattinson) uzak bir gezegende bir grup kolonizatör için angarya işler yapmasıyla başlıyor; Pattinson titrek sesli, ürkütücü tonlarda, kendisinin ve küçük suçlardaki ortağının (Steven Yeun) bazı cani gangsterlerden kaçmak için Dünya'nın asık suratlı bağlarından kurtulup aynı derecede asık suratlı bağlara, aslında sözleşmeli köleliğe girmeye çalıştıklarını anlatıyor.

Mickey 17 hikayesi ne anlatıyor?

Olaylar şöyle gelişiyor: Sözleşmesini (dikkatlice okumadan) harcanabilir olarak imzalayan Mickey, uzay uçuşu ve şimdi de kolonileşme sırasında bir kobay olarak kullanılıyor ve genellikle göründüğünden daha kötü olduğu ortaya çıkan görevleri yerine getiriyor. (Bazı küçük onarımlar yapmak üzere uzay yürüyüşüne gönderildiğinde, patronları aslında radyasyona maruz kalmanın etkilerini test etmektedir). Onu öldürdüklerinde, bedeni imha edilir ve tüm anıları bozulmadan yeni bir bedene “yeniden basılır”. Hayatı, iş arkadaşı Nasha (Naomi Ackie) ile ilişkisini sürdürecek kadar devamlılık gösterir (ama harcanabilir değildir; Mickey bu alanda yalnızdır, çünkü bu uygulama sadece Dünya dışında yasaldır).

Bu görünürdeki bilimsel mucize, insan-yapımcının yeni bir Mickey'yi dışarı attığı ve kağıt sıkışması yaşayan bir ofis fotokopi makinesi gibi kekelediği hemen her seferinde komik bir şekilde baltalanıyor. Donmuş düzlüklerde böcek benzeri bir “sürüngen” sürüsü tarafından sonunun gelmesi beklenen on yedinci Mickey aslında ölmeyince daha büyük komplikasyonlar ortaya çıkar. On yedinci üsse geri dönmeden önce patronları farkında olmadan on sekizinci Mickey'yi basarlar. “Çoğaltma” kesinlikle yasak olduğundan, Mickey'ler başlangıçta zalim efendileri yerine birbirleriyle karşı karşıya getirilir.

Tüm bunlar kulağa oynadığından çok daha basit geliyor ki bu da Mickey 17'nin hem güçlü yanı hem de yarı zamanlı hayal kırıklığı. İşi yüzünden defalarca öldürülmek üzere yaşayan bir işçinin bağlantısı keskin, güçlü bir bağlam ve filmin Parasite'a ideal bir eşlikçi gibi görünmesini sağlıyor. Gerçekte, Bong'un genetiği değiştirilmiş bir “süper domuzu” Amerikan et endüstrisinden kurtarmak için savaşan genç bir kızı konu alan filmi Okja'ya daha çok benziyor ve bunun tek nedeni de sürüngenlerin kaçınılmaz olarak göründüklerinden çok daha az ürkütücü olmaları değil. Her iki film de, Parasite'ın kıvrak zekasıyla çözülmek yerine, tam da olasılıkları bizi heyecanlandırmaya başlamışken ana fikirlerinden uzaklaşıyor.

Mickey'nin açıklamaları aradan çıktıktan sonra, iki Mickey çatışmanın eşiğindeyken, film birkaç akıllı fikir ortaya atıyor: Bunlardan biri, Mickey'nin, bazen göründüğü kadar karmakarışık ve ahmak olsa da, durumunun acımasızlığını tam olarak kabullenemediği, çünkü bilincinin sorunsuz bir şekilde yaşayacağını, ancak kendisinin -ölümü yaşayan gerçek Mickey'nin- yaşamayacağını anlaması. Yeniden doğuş sadece yeni Mickey'yi teselli edebilir; teknoloji sadece patronlar için ölümü aldatabilir, işçi için değil. Mickey 18, belki de özellikle birbirleriyle karşılaştıklarında bu Mickey'lerin aslında birbirlerinin aynısı olmadıkları fikrini somutlaştırıyor. Örneğin daha agresif, şiddete eğilimli ve paylaşmaya isteksiz.

Nasha ise çifte erkek arkadaş fikrini oldukça cazip buluyor ve sonra film bir süre, koloni lideri Kenneth Marshall (Mark Ruffalo) ve karısı Ylfa'yı (Toni Collette) içeren, televizyoncu bir çift ile Trump tarzı bir despot arasında bir yere yerleştirilen bir sonraki şeye geçmeden önce hiçbir yere gitmeyen bir tür çekişmeli aşk üçgeniyle dikkati dağıtıyor. Bu, hem Okja hem de Snowpiercer'a damgasını vuran “hicivli” abartılı oyunculuklardan bazılarını içeriyor; Bong'un The Host ya da Mother gibi Hollywood dışı filmlerinin tüm vahşi ton salınımlarına rağmen, hiçbir zaman bu kadar bilinçli bir şekilde kirişlere yerleştirilmiş gibi hissettirmiyorlar. Karakterler bazen karikatürize ama nadiren tam anlamıyla çizgi film. Sahneden sahneye, yeni film yaratıcı, eğlenceli ve Pattinson ve Ackie tarafından ilgi çekici bir şekilde canlandırılıyor. Bütünsel bir deneyim olarak, biraz kafa karıştırıcıdan daha fazlası.

Bu sadece performans tarzındaki bir farklılıktan ve bir Amerikalı olarak bu performansları nasıl algıladığımdan mı kaynaklanıyor? Bong'un oyuncularına çok fazla hareket alanı tanıdığı söyleniyor ve bu, bir tür Trump törpüsü yapan Ruffalo ve soygunculuğuna daha hakim olan Collette'de kesinlikle görülüyor. (Belki de Parasite ya da Mother'daki performanslar o dili bilmediğim için daha ölçülü ve soğukkanlı geliyordur. Ama Bong'un Hollywood dışı filmlerinin çoğunun aile ilişkilerine odaklanması da dikkat çekici: The Host ve Parasite sorunlu aileleri bir araya getirip parçalara ayırırken, Mother zihinsel engelli oğlu cinayetle suçlanan bir kadının onu temize çıkarmaya çalışmasını konu alıyor. Filmlerin daha sonra keşfedip derinleştirebileceği bazı ilişki stenoları var.

'Çirkin' bir Amerikalı olarak, bu filmlerle İngilizce filmleri arasındaki fark bana biraz Simpsons'ın ilk on yılındaki daha kuvvetli çabalarıyla şimdiki bölümlerini hatırlatıyor; aynı temel dizi, ama efor ve olay örgüsü daha görünür. Okja ve Snowpiercer gibi bilimkurgu ağırlıklı Mickey 17'nin daha başlamadan önce yapması gereken çok daha fazla açıklama var ve bir grup farklı karakter birbirini öldürmeye çalışırken bu kısımları çılgınca atlıyor. Bu muhtemelen Amerikan kültürüyle daha doğrudan ilgilenen filmler için uygun bir durum; Mickey 17'nin tüm ilişkilerini (normalden daha uzun olan 137 dakikada bile) ete kemiğe büründürecek zamanı olmaması, çünkü çok yoğun çalışıyor olması muhtemelen amacın bir parçası. Değilse bile, yine de bu bağlama uyduğu kesin. "Mickey 17" karmaşık veya dağınık bir film olabilir, ancak asla projenin umursamaz bir şekilde tamamlandığı hissi söz konusu değil. 

BU İÇERİK İLK OLARAK GQ US WEB SİTESİNDE YAYINLANMIŞTIR. 

İZLE
Kara mı Kara Komik mi Komik?
İLGİLİ İÇERİKLER Robert Pattinson Film
İlgili Başlıklar
Daha Fazlası